Kokoro no mai en Concepción noviembre 8, 2015
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Kokoro no mai en la U. de Concepción
En el contexto de la «Semana de Japón», y como broche de oro para el cierre de este acontecimiento cultural organizado por el Club de Cultura Japonesa de Concepción con el apoyo de instituciones y organizaciones penquistas, tuvimos la oportunidad de disfrutar el día de ayer, sábado 5 de noviembre, de la presentación de la agrupación musical Kokoro no mai (danza del corazón), integrada por Francisco López en flauta shakuhachi, y Jun Ch. Kuroda en cuerdas y percusiones.
Kokoro no mai «recoge la impronta oriental, expresada en los fundamentos tanto minimalistas como espirituales de su trabajo, para contextualizar en el aquí y ahora, la sonoridad de su original repertorio», según se puede leer en la página dedicada a ellos en el sitio del sello discográfico MundoVivo, bajo el cual editaron su primer disco Umi (mar).
Poco y nada de información se encuentra en internet acerca de esta magnífica agrupación, más allá de la consabida fanpage de facebook, sin embargo podemos comentar que sus integrantes tienen una importante trayectoria ligada a la música tradicional japonesa.
Francisco López es Licenciado en Arte por la Universidad de Chile, y especializado en flauta zen japonesa (shakuhachi) en el Instituto Chileno-Japonés de Cultura, profesor de flauta zen en la misma universidad, y fundador y profesor de la Escuela Shakuhachi de Chile.
Jun Ch. Kuroda es Licenciada en Artes Musicales por la UNIACC, intérprete de guitarra española de diez cuerdas, y multi instrumentista, fundadora de la agrupación musical Akatombo con la que realizó numerosas presentaciones en Santiago y regiones, llegando a editar un disco el año 2009.
El día de ayer, a pesar de la mal control de la amplificación, con un sonido sobresaturado y a ratos ensordecedor, pudimos deleitarnos con la propuesta musical de López y Kuroda, que tomando los elementos esenciales de la música tradicional nipona, su minimalismo instrumental, la sonoridad de su escala pentatónica, y sus tempi propicios a la meditación, le añaden instrumentos de otras latitudes, para producir breves composiciones a la usanza occidental, entrando de lleno en lo que se difunde en la actualidad bajo la etiqueta de «world music».
Clic en la imagen para ir al sitio de descarga
El disco UMI (Mar), está inspirado en los ecos de la antigua música japonesa, resaltando elementos propios del arte minimalista y la Filosofía Zen. Esta primera producción musical de KOKORO NO MAI (Danzas del Corazón), contiene 12 temas instrumentales originales los cuales se han inspirado en los elementos de la naturaleza, desde una mirada interior contemplativa, trabajando cada concepto desde la relación vibracional con el mundo, mediante el color y la textura, más allá de la complejidad estructural de la música, para resaltar la profundidad del misterio y la nostalgia pura. UMI es un mar de sensaciones, capaces de traspasar las fronteras culturales, para instalarse en el momento presente y resaltar la conciencia del espíritu humano y su música interior.
El disco Umi se puede encontrar en el sitio de Portaldisc, para escuchar una muestra de su contenido, y para adquirirlo mediante sistema de descarga pagada.
A continuación un video para que conozcan y disfruten a Kokoro no mai:
Georges Moustaki ha muerto May 23, 2013
Posted by Sergio in Música y Músicos.Tags: Chanson, Chanson Francaise, Georges Moustaki
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Moustaki, que sufría de un enfisema, una enfermedad respiratoria incurable que le impedía cantar desde hacía años, escribió unas 300 temas para los más importantes intérpretes de la canción francesa como Edith Piaf, Yves Montand, Barbara, Juliette Gréco o Serge Reggiani antes de cantarlos él mismo.
Aún el pasado febrero, comentaba en la que fuera su última entrevista, concedida al medio francés Nice Matin:
«Echo de menos poder cantar en mi baño. Cantar en público, no. Ya le dí vuelta, la vuelta al mundo y de las salas, pequeñas o grandes. Aprendí que lo que se cree haber adquirido no es más que una parte ínfima de lo que falta por descubrir», dijo entonces, y agregó que «anotaba aún algunas ideas» para nuevas canciones pero «sin prisas».
Georges Moustaki, cuyo verdadero nombre era Giuseppe Mustacchi, nació el 3 de mayo de 1934 en Alejandría, de padres judíos griegos que emigraron a Egipto.
Moustaki se instaló en París en 1951 donde conoció a Georges Brassens, un encuentro determinante para su carrera y de quien adoptó el nombre en su honor.
El anuncio de su muerte provocó inmediatamente una ola de emoción y numerosas reacciones.
«Era un hombre absolutamente exquisito, un hombre educado, refinado, era un hombre elegante que tenía una dulzura infinita y además talento»
Juliette Gréco a la radio RTL.
«Georges era un sabio. Nos deja canciones sublimes. Recorrió el mundo con su guitarra, cantando en francés por todos lados»
Line Renaud
«Fué uno de los mayores embajadores de la canción francesa, sus canciones son eternas»
Mireille Mathieu
Georges Moustaki ha muerto, nos deja sus canciones eternas
Le Métèque
Avec ma gueule de métèque
De Juif errant, de pâtre grec
Et mes cheveux aux quatre vents
Avec mes yeux tout délavés
Qui me donnent l’air de rêver
Moi qui ne rêve plus souvent
Avec mes mains de maraudeur
De musicien et de rôdeur
Qui ont pillé tant de jardins
Avec ma bouche qui a bu
Qui a embrassé et mordu
Sans jamais assouvir sa faim
Avec ma gueule de métèque
De Juif errant, de pâtre grec
De voleur et de vagabond
Avec ma peau qui s’est frottée
Au soleil de tous les étés
Et tout ce qui portait jupon
Avec mon cœur qui a su faire
Souffrir autant qu’il a souffert
Sans pour cela faire d’histoires
Avec mon âme qui n’a plus
La moindre chance de salut
Pour éviter le purgatoire
Avec ma gueule de métèque
De Juif errant, de pâtre grec
Et mes cheveux aux quatre vents
Je viendrai, ma douce captive
Mon âme sœur, ma source vive
Je viendrai boire tes vingt ans
Et je serai prince de sang
Rêveur ou bien adolescent
Comme il te plaira de choisir
Et nous ferons de chaque jour
Toute une éternité d’amour
Que nous vivrons à en mourir
Et nous ferons de chaque jour
Toute une éternité d’amour
Que nous vivrons à en mourir
Cancionero Discográfico de Cuecas Chilenas septiembre 30, 2011
Posted by Sergio in Música y Músicos.add a comment
Un nuevo y excelente sitio web, que cuenta con el financiamiento del Consejo Nacional de la Cultura y de las Artes. El sitio reúne la discografía completa de la Cueca Chilena, ordenada cronológicamente, con sus carátulas, sello discográfico, listado completo de pistas, letra y un fragmento musical de cada una de las cuecas ¡Una maravilla para quienes amamos nuestro folclore!
El sitio cuenta con página en Facebook y cuenta Twitter, y una excelente presentación, que, para sorpresa mía, incluye como elemento principal la imagen de un disco sonando sobre un tocadiscos que es exactamente el mismo que me compré cuando tenía 14 años, para escuchar mis discos favoritos en mi habitación ¡que recuerdos! :’)
Haga clic en la imagen para visitarlo
Mimí Elso en el Kiki Bistrobar febrero 19, 2010
Posted by Sergio in Música y Músicos.add a comment
Mimí Elso
En un ambiente de cuidada decoración y delicada atención, la artista local realizó un recital de corte más bien intimista, en el que, acompañada solo de su piano, se paseó con soltura por un amplio repertorio, que incluyó clásicos del jazz, el bossa nova, baladas, y temas de su propia autoría, siempre haciendo gala de su voz dulce pero poderosa y de su natural simpatía.
Durante el concierto, se le sumó su maestro de piano, Javier Hernández, quien gentilmente accedió a subir al escenario, lo que sin duda se agradece pues se prodigó en florituras e improvisaciones en el instrumento, y a su vez le permitió mayor libertad a la cantante para regalarnos con la fuerza expresiva de su voz.
Nota especial mereció la carencia de presentación de la artista al público por parte de la administración del local, lo que dió pié a que se produjera un poco grato incidente, pues una persona del público, que se encontraba compartiendo con sus amigos en una de las mesas, y que evidentemente no reparó en que se trataba de un recital de una artista de género, y no un acompañamiento de músicos de pub, solicitó que se interpretara un tema totalmente ajeno al repertorio de la cantante, petición que naturalmente la artista no satisfizo.
El asunto no habría pasado a más, pero los integrantes de la mesa, aparentemente conocidos de la dueña del local, le hicieron ver esta situación, y ella a su vez solicitó a la artista, muy delicadamente por cierto, dar cumplimiento a las peticiones del público.
Sin embargo, y como todo puede tener un giro positivo según y cómo se enfrenten las circunstancias, el poco grato malentendido, dió pié para que Mimí ampliara aún más su repertorio, y se aventurara con interesantes improvisaciones de música romántica en español, siempre interpretadas con su particular estilo y su inconfundible sabor jazzístico. Bien por Mimí, y bien por nosotros, que pudimos disfrutarlo.
Mal por el local, por la descortesía de no presentar a la artista invitada, y mal también por la falta de cultura de ciertas personas que, si bien no están obligadas a conocer a todos los artistas, al menos deberían percatarse de que si un cantante lleva una hora interpretando temas de jazz y bossa nova, no es pertinente pedirle interpretar un tema de pop-rock completamente ajeno al repertorio.
En fin, más allá del singular episodio, disfrutamos de una gratísima velada, acompañados de muy buenos tragos y un interesante picoteo de queso camembert apanado, especialidad de la casa totalmente recomendable.
Enlaces relacionados:
La creación de La Creación octubre 15, 2009
Posted by Sergio in Música y Músicos.add a comment
Con ocasión del bicentenario del fallecimiento de Franz Joseph Haydn, el sello Harmonia Mundi, edita una nueva versión de la que fuera la obra más aclamada en vida del compositor austríaco, Die Schöpfung, La Creación, bajo la batuta de René Jacobs frente a la Freiburger Barockorchester, junto al RIAS Kammerchor, y los solistas Julia Kleiter, Soprano, Maximilian Schmitt, Tenor, y Johannes Weisser, Bajo.
El doble CD, incluye en edición limitada un bonus DVD con material del making-off de la grabación, del cual podemos ver algunos fragmentos en YouTube:
Enlaces relacionados: Novedades en Harmonia Mundi ; Twitter de Classical Archives
Escondidos en la Web abril 25, 2007
Posted by Sergio in Música y Músicos.2 comments
La compañía Schott Music , posee un amplio catálogo dedicado a los compositores modernos.
De acuerdo al encabezado de su propio sitio web, «On our website you will find information on our composers, authors and our company. Our recently improved online shop allows you to browse our wide range of sheet music, books, CDs, multimedia and journals 24 hours a day. In the calendar section you will find listings of performances of our composers work.»
Sin embargo lo mejor de todo lo que ofrece su web, curiosamente permanece oculto a nuestros ojos: Muchos de los compositores catalogados , tienen destinado un espacio web singular, en el que se consignan su vida y obras, galería fotográfica y discografía, y en el que se pueden hasta descargar algunos fragmentos de sus creaciones.
Así ocurre, por ejemplo, con Györgi Ligeti, Heinz Holliger, Karl Amadeus Hartmann, etc
Atención con el enlace que pone «Tonbeispiele», en cada uno de ellos.
Para una búsqueda exhaustiva de estos «tesoros ocultos», el siguiente enlace de resultados de una pequeña investigación en Google:
Especial atención con los resultados de la forma «http://www.schott-cms.com/iniciales/»
Der Wanderer über dem Nebelmeer 